专访QUEENS_BEAUTY创始人Queen : 首度畅谈自己15年化妆生涯的成长与蜕变

 

专访QUEENS_BEAUTY创始人Queen :首度畅谈自己15年化妆生涯的成长与蜕变

 

37℃的女人，一颗37℃的心
 

入行十五年，获奖无数，至今却依旧能如初入行时，如同看待艺术一样对待化妆，对其保持虔诚之心，对任何美都有自己深刻的领悟与感受，而不受限于特定风格，这样的特质来自于QUEENS_BEAUTY 创始人Queen。新的一年，她将更多的精力放在团队技术指导方面，为小伙伴们带去新鲜血液的同时也会用更多时间进行整体造型创作，这样的决定让大家对她的新作品也有了更多期待。
 

从最初在国企里做着稳定的工作，然后勇敢选择独立化妆，到今天拥有独立的造型设计品牌，Queen在每一个关键环节所做出的勇敢决定，其实都面临着巨大的挑战，能走到今天和她骨子里坚韧的性格有着直接关系。

 

 

从摄影助理到国内一线婚礼化妆师
 

Queen的父亲一生以画画为职业，喜好自由，教育小孩亦如此，大小事的决定都由孩子自己做主。小时候她并不喜欢画画，却很喜欢装扮洋娃娃。那时的她希望长大能做一名小学老师，可是人生的美妙之处就在于，你可以计划未来的发展，却无法百分之百控制它。大学选择专业时，爸爸唯一一次帮她决定了艺术课程，化妆之路的序幕由此展开。

2000年，大学毕业，Queen进入国企影楼实习，做摄影助理。她做过影楼的每个工种，熟悉影楼操作的每个环节与步骤，客户服务意识在那时候已经悄然萌芽。后来直接转型做化妆师，因为英文不错被安排在门店服务国外客人。国企影楼各方面都很稳定，是父母希望她一直工作下去的地方。但是，为了给自己一片更大的天空，她最终选择了离开。

在最初的大半年里，一切并不如预想那样顺利。在私企影楼工作的她常常会感到迷茫，好在她从未放弃，并不断调整心态，让自己静心工作。天道酬勤，在新的平台她再一次证明了自己，但她知道这离自己真正想要的还有些距离，这一次，她选择了真正的独立。

06年Queen开始独立跟妆，第一单在寒冷的12月，天空飘着毛毛细雨，她提着厚重的化妆箱去客户家里试妆，担忧不是没有的，好在结果皆大欢喜，客户的肯定让她第一次偿到“喜悦“的滋味，独自开心了好几天。其实，做自己喜欢的事，付出再多也会心甘情愿吧，哪怕花光所有报酬买一盒眼线膏。有一次跟妆后发现新娘眼线用错，她为此沮丧了很久，为了让后期的新娘可以用到合适的眼线膏，她几乎花光了当天跟妆的全部报酬。这样的事情在她的职业生涯中并不罕见，靠自己白手起家的她，所赚金额都用来购买化妆品，同一种产品，她会购买很多不同的品牌，每一种适合的新娘都不一样，为的只是让每一位新娘都能收获属于自己独一无二的美。

 

 

07年Queen开始成立工作室QUEENS_BEAUTY，一路困难重重。印象较为深刻的是13年在泰国为一场婚礼跟妆，回程时发现机票被旅行社搞错。她与助理赶到机场时，飞机已经起飞，而隔天在乌镇的婚礼不能耽误。几经转折，最终回国，到上海未经停留就赶去乌镇。事后她说：“因为不够谨慎才会有这样的结果。如今回想，想要把一件事情做的更好，多维度考虑才是关键。”
 

 

保持童心，每一个爱创作的人都爱孤独
 

十五年来，她一直专注在自己的小世界里，曾创作许多令人惊艳的作品，对于创作与孤独她有着自己独特的认识：“创作很多时候都是孤独的，孤独可以让整个世界安静，让自己独立思考。”她说：“只有你真正喜欢你的工作，才会在投入中获得安宁，得心应手，才不会感觉有压力。”
 

对感性与理性也有着自己深刻独到的见解。她曾反复向我提起李宗盛那场《感性与理性》音乐会，在微博中她写道：“感性与理性就是一种看待世界而产生悲喜交加的情愫“。详聊中，她曾与我们分享《看不见的美》一书里的一则小故事，讲欧洲一位画家为了画一件衣服飞扬上去最美的角度，他用数学题反复测量多次。Queen向我们解释：“这是一个理性的表现。当把艺术画到顶尖的时候，反而用更理智的思维去思考。理智并非不好，它让人不再无忧无虑，但却让人成长，人最痛苦的时候是每次成长蜕变时。”
 

发现生活中的美，创造婚礼中的美
 

在工作中，Queen希望自己是能够与客户一起创造美的设计师。她在审美方面所展现的天赋，与客人在各种审美观点上所产生的共鸣，都为她赢得了更多的尊重。这些天赋在生活与工作中不断被磨练，愈加发挥作用。经过小区水塘的时候，她会停下脚步观察鱼儿身上的水墨花纹，惊讶于粉黑搭配在水中呈现出独特的古典水墨风格。不忙工作的时候，她会看很多国内外相关的时尚杂志，提升自己的格调、品味与审美。家里没有陈设电视，有时间她会看看书，化妆时，偶尔还会把两性书籍的内容贯穿其中，以此去思考客人的气质，为其定制妆容。有时翻看时尚杂志，隔着书页与艺术家的审美产生共鸣。她说：“也有痛苦的时候，任何创造都是一种新的感悟，抽象艺术家的作品只可意会，并不适合用常规的审美去评判，大众审美是将抽象转化为具象之后才被接受，但抽象审美却看起来更高级。”著名婚礼司仪大宇说：“Queen是极具匠心精神与人文情怀的化妆师，愿尽最大努力把自己的专业做到极致。”

 

 

因人而异，定制妆容。看她妆容下的新娘，会发现每一位都有自己独特的美。她说：“每个人适合的东西都不一样，先要认识这个人才能画出属于她的灵气。妆容不仅要让新娘美，更要凸显她的气质。服饰与妆容的美也要合二为一才行。”她不愿把新娘的五官以韩式、欧美等流行风格定论，多年的职业经验告诉她，只有挖掘每位新娘不同的气质，才能画出属于新娘独一无二的美。她从不教导学生按照特定的风格给客人化妆，不会勉强和硬性规定妆容风格，并非故意特立独行，而是有自己的想法与认识。于她来说，每一位新娘的美是不同的，化妆也需要因人而异。每一个学生的潜质与长处也不同，需要因材施教。给客人化妆时她一定要化到自己满意为止，如同追求艺术一般，她享受这样的过程。在一场婚礼中，要兼顾婚礼团队的整体配合，化妆师的工作时间非常有限。因为专注，Queen会时常忘记时间，业内同行亲切称她“吴阿姨”，对此她笑称：“希望今后能做好品质与时间之间的平衡。”她潜心研究化妆，希望在这方面有所造诣，纵然深知定制妆容的路会走的很艰辛，但她坚信这是一条长远的路。

 

 

简约和谐之美才是婚礼该有的样子
 

做化妆，其实是在做审美。入行十五年，Queen见证了婚礼行业一波又一波的流行趋势。如今她希望婚礼本身的样子不要被暴力审美扼杀。
 

何为暴力审美？她将其定义为视觉冲击强烈、效果张扬、对比度鲜明、饱和度高的作品。结婚多数时候是让人感觉温暖的，或许应多以唯美视角为主。她在审美方面喜欢做减法，简约和谐是她认为真正的美。

 

Queen作品赏析 ▼

完美新娘 ▲

真实婚礼作品 ▲

真实婚礼作品 ▲

婚礼风尚大片《幻》 ▲

 

艺术与商业，驳斥而统一
 

如同每一个与艺术有关的行业都要平衡好与商业的关系一样，婚礼行业兼具人文、艺术、商业等多重元素，要调和其间的关系，并不容易。和Queen详聊的过程中，她跟我们分享了她眼中工作室的经营之道：“国外很多小工作室可以生存是因为一直坚持做好作品。作品是一切的基础，而一个企业的有序发展需要人文精神与商业经营的协同共进。”
 

如同看待艺术一样，Queen对待传承之物持有“物以稀为贵”的态度。手做中国服装一直是中国文化的传承，是每个年代的产物，其价值远远高于机绣，但这些传承之物经商业运作后，如浮萍一般跌宕起伏。对于近几年婚礼中流行的‘龙凤褂’，她认为假使商业运作过旺，对龙凤褂的传承与发扬未必有利。艺术与商业，相互驳斥又相互统一，要做好二者之间的平衡，这注定是条艰辛的路。
 

时间变幻，不惧未来
 

决定这次转型前，Queen纠结数月之久。她曾害怕自己成为女强人，但无形之中就被推至这样的境遇。作为团队领导人，更多时候担当着船长重任，将精力更多用于把握整体目标与方向上。
 

伴随这次转型的还有QUEENS_BEAUTY工作室的换址与装修，在Queen的办公室里只摆放着一张台子与一张凳子，这是她特意要求的。她希望先跟客户面对面深入交流之后再做技术引导。因为只有真正进入客户的内心世界，才能做出令其满意的妆容。
 

 

永远37℃
 

做一个37℃的人，是她理想的自我状态。相比较年轻时凡事刻意强求，如今她越来越讲究随缘。“这是因为知道自己更适合什么，无论生活方式亦或伴侣，只要做好自己的本职工作，该来的运气与福气就会长久伴随。”人际交往中，她奉行对待任何事情都保持37℃。满腔热情是年轻时候的事，却如烟火一样转瞬即逝，恒温才可长久。她曾与我们分享过高级灰的故事：灰色本是很容易浊的颜色，37℃的灰却是平衡、舒服的，颜色质地干净耐看，正如Queen希望把任何东西都做到最干净最纯净一样，对待万事万物，她始终要求自己保持37℃。
 

她喜欢日本美容教主佐伯千津，年过半百，满头白发，却依然笑容可掬，充满爱、感恩与责任。或许，她想象中老年的自己就是这样的状态吧。她喜欢音乐，化妆时，会经常放一些舒缓的曲调，给客人营造舒适轻松的氛围，也让自己化妆节奏与音乐节奏相契合。李宗盛是Queen最喜欢的艺人，每当工作结束后，她会一个人留在工作室，听着李宗盛的歌，窗外灯火璀璨，内心思绪万千。

 

37℃的女人，如一杯佳酿

醇香无比，齿间留香

不忘来时路

要知去向何方！

 

 

化妆师 ｜ Queen吴倩